• استوديوهات
  • MAPPA
  • صناعة الأنمي

سؤال MAPPA: كيف صار استوديو واحد قصّة الإرهاق في صناعة الأنمي

تأسّس عام 2011 على يد مخضرم في السبعين أراد الخروج من نظام الأنمي الشركيّ. أمضى MAPPA عقداً يكسب حبّ النقّاد، ثم خمس سنوات يحرق هذا الرصيد. هذه قراءة فيما حدث فعلاً، ولماذا تكشف هذه القصّة عن كيف يُصنَع الأنمي اليوم.

· 9 دقائق قراءة

إن شاهدت أنمي في السنوات الخمس الأخيرة، فأنت في علاقة مع MAPPA سواء تعرف ذلك أم لا. Jujutsu Kaisen. Chainsaw Man. الموسم الأخير من Attack on Titan. Vinland Saga (موسمان). Hell’s Paradise. Zom 100. الاستوديو الذي أنتج كلّ هذه الأعمال عمره ثلاثة عشر عاماً. لديه نحو أربعمئة موظّف. وبحلول 2023، صار اسمه اختصاراً لأحد أكثر النقاشات علنيّةً في صناعة الأنمي: كم يحقّ للاستوديو أن يطلب من رسّاميه قبل أن ينكسر شيءٌ ما؟

هذا هو الجزء من قصّة MAPPA الذي يصعب الحديث عنه كلّ عام أكثر، لأنّ الأعمال نفسها تظلّ جيّدة. قوس Shibuya في الموسم الثاني من Jujutsu Kaisen، بأيّ معيار بصريّ معقول، واحدٌ من أطول التتابعات الطموحة في تاريخ الرسوم التلفزيونيّة. أن يكون قد أُنتج تحت الظروف التي أُنتج فيها هو ما يقلق.

هذه قراءة في الاستوديو، كيف وصل إلى هنا، وكيف تبدو السنوات الخمس القادمة على الأرجح.

خروج ماروياما والرهان التأسيسيّ

غادر المؤسّس المشارك لـماد هاوس ماساو ماروياما الاستوديو عام 2011 وعمره سبعون عاماً. سببه المعلن كان واضحاً: بعد استحواذ Nippon TV على حصّة مسيطرة في Madhouse، بدأ المزيج المشاريعيّ يتحوّل نحو أعمال تجاريّة أكثر أماناً، وماروياما أراد الاستمرار في إنتاج المشاريع التجريبيّة بقيادة المخرج التي عرّفت مساره.

أسّس MAPPA — اختصار “Maruyama Animation Produce Project Association” — مع نواة صغيرة بلا شركة أمّ كبيرة. السنوات الأولى كانت هادئة. اشتغل MAPPA على One Punch Man مع شينغو ناتسومي في Madhouse، وقدّم رسوماً بينيّة لاستوديوهات خارجيّة، وأنتج In This Corner of the World (2016)، فيلم سوناو كاتابوتشي عن هيروشيما زمن الحرب، الذي ربح جائزة الأكاديميّة اليابانيّة لرسوم العام. تلك المرحلة حدّدت سمعة الاستوديو: مشاريع صغيرة، prestige، بقيادة المخرج.

ثمّ جاء Yuri!!! on Ice. ثمّ Kakegurui. ثمّ Banana Fish. بحلول 2018، لم يعد MAPPA استوديو هادئ.

تسليم Attack on Titan وما كلّفه

نقطة التحوّل كانت 2019. Wit Studio كان قد أنتج ثلاثة مواسم من Attack on Titan، والتخطيط للموسم النهائيّ جارٍ. Wit اعتذر عن الاستكمال. الأسباب العلنيّة بقيت مبهمة، لكنّ النظريّة السائدة في الصناعة أنّ متطلّبات الموسم النهائيّ — الحجم، مشاهد الأكشن، الجدول — كانت تتجاوز ما يستطيع Wit امتصاصه دون أن ينكسر. MAPPA تولّى المشروع.

بُثّ الموسم الأخير على أربعة أجزاء بين ديسمبر 2020 ونوفمبر 2023. الرسم نال إشادةً واسعةً، لكنّ كلّ تصريح علنيّ من فريق MAPPA في تلك الفترة اتّبع النمط ذاته: فخر بالعمل، إرهاق في التسليم. مقطع وثائقيّ في NHK عام 2021 أظهر رسّامين ينامون في الاستوديو. النقاش في منتديات الرسوم باللغة اليابانيّة اتّخذ مساراً أكثر سواداً.

ما يستحقّ الفهم في هذه المرحلة هو البنية التعاقديّة. MAPPA، كأغلب استوديوهات الأنمي، لا يدفع لرسّاميه رواتب ثابتة كما قد يفترض المشاهد الغربيّ. أغلبهم متعاقدون مستقلّون، يُدفع لهم لكلّ “cut” (لقطة متّصلة)، بأسعار لم تتحرّك منذ التسعينيات معدّلةً للتضخّم. حين يصير الإنتاج محموماً، يُجهد المستقلّون أنفسهم أو يغادرون. الاستوديو لا يملك رافعةً غير سعر الدفع. MAPPA، خلال AOT وما تلاه، دفع.

Chainsaw Man وتصريحات المنتج والمنعطف العلنيّ

أواخر 2022، أصدر MAPPA أنمي Chainsaw Man. اقتباس أخرجه ريو ناكاياما (مخرج سلاسل لأوّل مرّة، عمل سابقاً في الاستوديو)، ورُسم بلقطات بمستوى أفلام طوال الـ12 حلقة. كان، تقنيّاً، مبهراً جدّاً. كان أيضاً تجاريّاً دون التوقّعات — مبيعات Blu-ray أقلّ ممّا أوحت به مبيعات المانجا قبل بثّ الأنمي، وكلفة الإنتاج، وفق تسريبات متعدّدة، أعلى بكثير من الميزانيّة المعتاديّة لـshōnen من 12 حلقة.

ثمّ جاءت تصريحات المنتج. في يونيو 2023، أجرى منتج MAPPA مانابو أوتسوكا مقابلة مع Anime News Network وCrunchyroll News، أدلى فيها بتصريحات حول ظروف العمل والتزام الرسّامين — بحسب الترجمة والقراءة — بدت دفاعاً عن وتيرة الاستوديو. الصحافة الإنجليزيّة لصناعة الرسوم تعاملت معها كنقطة اشتعال. الرسّام الكوريّ AKAneNamPi وعدّة رسّامي بينيّات يابانيّين نشروا علنيّاً عن ظروف العمل في MAPPA. بعض المنشورات كانت مجهولة؛ بعضها لم يكن.

الاستوديو لم يردّ رسميّاً. واصل الإنتاج.

بُثّ الموسم الثاني من Jujutsu Kaisen بين يوليو وديسمبر 2023. قوس حادثة Shibuya، الذي يغطّيه الموسم، مرسوم بمستوى كثافة مستديم لم يكن ليُحاوَل تاريخيّاً في أنمي تلفزيونيّ — أقرب إلى فيلم سينمائيّ ممتدّ على اثنتي عشرة حلقة. المرحلة ذاتها شهدت استمراراً لتعليقات الرسّامين على وتيرة الاستوديو.

لماذا تبدو أعمال MAPPA كما تبدو

ثلاث اختيارات إنتاجيّة تميّز MAPPA عن استوديوهات أقرانه، وكلّها ترتبط بقوّة الاستوديو وضغطه التشغيليّ معاً.

أولاً، MAPPA يعتمد على الإسناد الكوريّ والفلبّينيّ بشكل أكثر شدّةً من Ufotable أو Kyoto Animation، لكن للرسم الأساسيّ، لا للبينيّات وحدها. هذا يمنح الاستوديو خزّاناً أعمق من الرسّامين لمشاهد الأكشن، لكنّه أيضاً يجزّئ التوقيع البصريّ عبر الحلقة بطرق تظهر إذا أبطأت اللقطات.

ثانياً، storyboards الـMAPPA أكثف من المعدّل الصناعيّ. الحلقة العاديّة من 22 دقيقة تحوي نحو 250-300 cut. إنتاجات MAPPA مثل JJK S2 تتجاوز عادةً 400. cuts أكثر تعني عملاً أكثر، يعني رسّامين أكثر، يعني إسناداً أكثر، يعني تنسيقاً أعلى. هذا ما يقصده الناس حين يقولون إنّ MAPPA “يفعل أكثر ممّا يحتمل”.

ثالثاً، MAPPA ينتج أعمالاً متزامنةً أكثر ممّا تتحمّل سعته. في 2023 وحدها، كان الاستوديو يُنتج بنشاط Jujutsu Kaisen S2، وHell’s Paradise، وVinland Saga S2، وBucchigiri?!، وفيلم Chainsaw Man (قوس Reze)، وأعمالاً تحضيريّةً لاقتباس Sakamoto Days الذي انتهى في استوديو آخر. أغلب الاستوديوهات الـprestige تفعل اثنين أو ثلاثة من هذه في السنة، لا ستّة.

عامل ماروياما

ماساو ماروياما اليوم في الرابعة والثمانين. تراجع عن العمليّات اليوميّة لـMAPPA قبل سنوات، رغم احتفاظه بدور تنفيذيّ. الاتّجاه الاستراتيجيّ للاستوديو يحدّده الآن الـCEO مانابو أوتسوكا وفريق منتجين أصغر سنّاً.

هذا يهمّ لأنّ أطروحة ماروياما الأصليّة — مشاريع صغيرة، بقيادة المخرج، بلا شركة أمّ — هُجِرت فعلاً. MAPPA اليوم يعمل بنموذج أقرب إلى ما تركه ماروياما Madhouse هرباً منه. الأعمال أكبر، الجداول أضيق، البصمة الشركيّة أوسع. وضعيّة “الرسّام-كحرفيّ” التي عرّفت العقد الأوّل للاستوديو لم تنجُ من العقد الثاني.

ليس هذا بالضرورة حكماً أخلاقيّاً. MAPPA أنتج بعضاً من أكثر أنميات العقد طموحاً جماليّاً. لكنّ الوعد الأصليّ تحوّل، والنقد العلنيّ يعكس هذا التحوّل أكثر ممّا يعكس مشكلةً مفاجئة.

كتالوغ 2024-2026

إن أردت تقييم MAPPA على أعماله الحاليّة، المشاريع التي يجب النظر فيها:

Jujutsu Kaisen Season 2 (2023) — خاصّةً الحلقات 17-23 التي تغطّي ذروة Shibuya. هذا ما يبدو عليه MAPPA بأقصى إنتاجيّته.

فيلم Chainsaw Man: قوس Reze (2025) — صدر كفيلم بدلاً من موسم ثانٍ، جزئيّاً ليُعطى فريق الإنتاج وقتاً أطول. قرار الوتيرة كان مثيراً للجدل في 2024 لكنّ النتيجة بررته.

Vinland Saga Season 2 (2023) — انتقل من Wit إلى MAPPA لهذا الموسم. الوتيرة الأبطأ والأكثر تأمّليّةً لقوس Farmland هي الأقرب من الاستوديو الحديث إلى قالب prestige حقبة 2016.

Hell’s Paradise (2023) — إنتاج كفء لكنّه غير استثنائيّ، يوضّح كيف يبدو MAPPA حين لا يستنفر كلّ موارده. مفيد للمعايرة.

Zom 100: Bucket List of the Dead (2023) — إنتاج إشكاليّ مشهور. تأخيرات متعدّدة، تراجعات جودة مرئيّة، وcour ثانٍ لم يُحلّ. النقيض من JJK S2: الاستوديو نفسه، نتيجة مختلفة جدّاً.

يمكنك تصفّح كتالوغ الاستوديو الكامل مع credits الإنتاج المدعومة ببيانات TMDB على صفحة استوديو MAPPA، مفلتراً بسنة الإصدار والنوع والتوافر الحاليّ.

ما الذي يأتي بعد

الجواب الصريح أنّ الصناعة كلّها تجاوزت النقطة التي يستطيع فيها استوديو واحد أن يصلح نموذج عمله. تعويضات الرسّامين في اليابان منخفضة بنيويّاً لأنّ اقتصاديّات البثّ والترخيص التي موّلت إنتاج الأنمي طوال الثلاثين عاماً الماضية لم تعد قائمة. البثّ غيّر من يدفع مقابل ماذا. أسواق الإسناد الكوريّ والصينيّ نضجت. استوديو مثل MAPPA يريد إنتاج ستّة أعمال prestige في السنة لا يملك طريقةً مستدامةً لفعل ذلك بالأسعار الحاليّة.

ما سيحدث على الأرجح — وما بدأ يحدث — هو أنّ أكبر منصّات البثّ (Crunchyroll، Netflix، الذراع الدوليّ لـAniplex) تأخذ أدواراً إنتاجيّةً مباشرةً أكثر، ما يمنح استوديوهات مثل MAPPA مدرجاً ماليّاً أطول مقابل استقلاليّة إبداعيّة أقلّ. هل ينتج هذا ظروف عمل أفضل أم يحوّل عنق الزجاجة إلى مكان آخر — هذا هو السؤال المفتوح.

MAPPA في عامه الثالث عشر صار الاستوديو الذي غادر مؤسّسه ليتجنّب أن يصبح. هذه هي القصّة، ولم تنتهِ بعد.