- استوديوهات
- Studio Ghibli
- هاياو ميازاكي
Studio Ghibli بعد هاياو ميازاكي: ماذا يعني فعلاً فيلم The Boy and the Heron
هاياو ميازاكي تقاعد ثلاث مرّات. إيساو تاكاهاتا توفّي. غورو ميازاكي أخرج ثلاثة أفلام باستقبال نقديّ متفاوت. سؤال خلافة Studio Ghibli لم يعد نظريّاً — وبيع 2024 لـNippon TV غيّر التأطير.
أتمّ هاياو ميازاكي عامه الخامس والثمانين في يناير 2026. أعلن تقاعده رسميّاً أربع مرّات حتّى الآن — 1997 بعد Princess Mononoke، 2013 بعد The Wind Rises، 2014 مرّة ثانية، ومؤخّراً بالتزامن مع إصدار The Boy and the Heron عام 2023. كلّ تقاعد سابق تبعه، في النهاية، فيلم آخر. النمط جزء من سبب أنّ لا أحد في الصحافة اليابانيّة لرسوم الأنمي يعتبر تقاعد ميازاكي نهائيّاً حتّى يتحوّل الاستوديو الذي يحمل أعماله بشكل مرئيّ إلى مخرجين آخرين.
ذلك التحوّل هو السؤال الذي يجيب عليه Studio Ghibli فعلاً الآن. استحواذ Nippon TV عام 2024، عدم قدرة غورو ميازاكي على ملء دور المخرج المؤسّس كاملاً، غياب إيساو تاكاهاتا (المؤسّس الآخر للاستوديو، الذي توفّي 2018)، وغياب خليفة معلن بوضوح — كلّها تقاربت في الوقت نفسه. Studio Ghibli في 2026 في أكثر فتراته الإبداعيّة عدم يقين منذ وجوده.
هذا هو الوضع، ما يعنيه فعلاً، وكيف يبدو العقد المقبل على الأرجح.
البنية التي بنت Ghibli
أُسِّس Studio Ghibli في يونيو 1985 على يد هاياو ميازاكي وإيساو تاكاهاتا والمنتج توشيو سوزوكي، بعد أن منح النجاح غير المتوقّع لـNausicaä of the Valley of the Wind (1984) الفريق متّسعاً ماليّاً كافياً لبدء استوديوهم الخاصّ بدلاً من الاستمرار في Topcraft أو Telecom Animation. بنية الاستوديو كانت غير معتاديّة من اليوم الأوّل: موظّفون داخليّون برواتب (لا نموذج المستقلّ-بالـcut المسيطر في بقيّة الأنمي)، برامج تدريب مبنيّة لرسّامين جدد، ورفض متعمّد لتولّي مشاريع أكثر ممّا يستطيع الاستوديو إنتاجه ضمن معيار جودته.
الكتالوغ حتّى 2008 هو ما يخطر للناس حين يفكّرون في “Ghibli”: Castle in the Sky (1986)، My Neighbor Totoro (1988)، Grave of the Fireflies (1988، تاكاهاتا)، Kiki’s Delivery Service (1989)، Porco Rosso (1992)، Princess Mononoke (1997)، Spirited Away (2001)، Howl’s Moving Castle (2004)، Ponyo (2008). مخرجان، ميازاكي وتاكاهاتا، يتناوبان على دورة سنتين تقريباً.
هذا النموذج عمل لأنّ الاستوديو كان لديه مخرجان من الدرجة الأولى برؤى متمايزة لكن جماليّات متوافقة. حين يصنع أحدهما فيلماً، الآخر يحضّر التالي. إيقاع الإنتاج كان يحافظ على نفسه.
انتهى ذلك في 2014. آخر فيلم لتاكاهاتا، The Tale of the Princess Kaguya، صدر 2013. أمضى بقيّة حياته على مشاريع أصغر حتّى وفاته في أبريل 2018. ميازاكي أعلن التقاعد في 2013 (بعد The Wind Rises)، ثمّ عاد ليُخرج The Boy and the Heron، الذي استغرق نحو سبع سنوات. إيقاع المخرجَين لم يُستبدل.
ما كان غورو ميازاكي وما لم يكنه
غورو ميازاكي ابن هاياو هو مرشّح الخلافة البديهيّ، وكان عمليّاً المخرج الثالث للاستوديو منذ 2006. أخرج Tales from Earthsea (2006)، From Up on Poppy Hill (2011)، وEarwig and the Witch (2020).
الاستقبال النقديّ عبر الأفلام الثلاثة، بصراحة، مختلط. Tales from Earthsea استُقبل بشكل ضعيف داخل اليابان وخارجها، حتّى هاياو ميازاكي انتقد علنيّاً قرارات الإنتاج. From Up on Poppy Hill استعاد سمعة العائلة جزئيّاً — هو فيلم أهدأ وأكثر احتواءً بسيناريو أحدّ (شارك في كتابته هاياو). Earwig and the Witch كان أوّل فيلم 3DCG لـGhibli، صُنع لتلفزيون NHK لا لإصدار سينمائيّ؛ الاستقبال كان فاتراً بوضوح، مع ملاحظة أغلب النقّاد أنّ رسوم الـ3D فقدت ما يُميّز عمل Ghibli المرسوم باليد.
النمط عبر الأفلام الثلاثة ليس أنّ غورو ميازاكي مخرج سيّء — Poppy Hill جيّد حقّاً. النمط هو أنّه ليس النوع من المخرجين القادر على حمل هويّة استوديو رئيسيّ كما يفعل والده. علامة Ghibli مرتبطة ارتباطاً وثيقاً بحساسيّة هاياو ميازاكي المحدّدة لدرجة أنّ أيّ خليفة يعمل في سجلّ مختلف يُقرأ كخطوة للأدنى، بصرف النظر عن الجودة الموضوعيّة.
استحواذ Nippon TV 2024 وما غيّره
في سبتمبر 2023، أعلنت Nippon TV استحواذها على حصّة مسيطرة في Studio Ghibli. الصفقة أُغلقت رسميّاً مطلع 2024. توشيو سوزوكي أطّرها علنيّاً كحلّ خلافة — قيادة Ghibli أمضت سنوات تبحث عن بنية خليفة تحفظ هويّة الاستوديو، لم تجد واحدةً داخليّاً، وخلصت إلى أنّ صيرورة شركة تابعة لـNippon TV هو المسار الأكثر استقراراً.
الاستحواذ يهمّ لأسباب عدّة.
يُلغي بنيويّاً سؤال “ماذا يحدث حين يرحل ميازاكي وسوزوكي”. Ghibli الآن لديه استمراريّة شركيّة لا تعتمد على مؤسّسيه. الاستوديو سيستمرّ ككيان بصرف النظر عن خلافة المخرج.
يُغيّر أنواع المشاريع التي يستطيع Ghibli تولّيها. محفظة Nippon TV الموجودة من الرسوم (تشمل Lupin III وDetective Conan وإنتاجات مشتركة متنوّعة) تمنح Ghibli وصولاً إلى بنية بثّ تحتيّة لم يكن يملكها كمستقلّ. الاستوديو الآن يستطيع التفكير في مشاريع تلفزيونيّة، أصليّات بثّ، وصيغ مسلسلة لم يكن سيُولِها أولويّةً تحت الملكيّة المستقلّة.
لا يحلّ الخلافة الإبداعيّة. صيرورة شركة تابعة لـNippon TV لا تنتج مخرجاً جديداً من فئة ميازاكي. الاستحواذ يعالج السؤال الشركيّ ويترك السؤال الإبداعيّ مفتوحاً.
The Boy and the Heron كإشارة انتقال
The Boy and the Heron (العنوان اليابانيّ: How Do You Live?) صدر في اليابان في يوليو 2023 وعالميّاً عبر السنة التالية. الفيلم ربح Oscar لأفضل فيلم رسوم متحرّكة طويل عام 2024 — الثاني لـGhibli بعد Spirited Away. هو، بأيّ مقياس معقول، عمل متأخّر جادّ، وليس الزلّة التي تكونها أفلام “عودة المؤلِّف بعد عقد” غالباً.
ما يستحقّ الملاحظة في الفيلم، مُشاهَداً في 2026 ووضع الاستوديو الحاليّ في الذهن، هو مستوى الطموح البنيويّ. The Boy and the Heron ميتا-سرديّ عن مُبدِع يُمرّر عالمه لخليفة؛ الميكانيكا داخل-الفيلم لبرج يحتاج حارساً جديداً واضحة كفاية لدرجة أنّ لا أحد اضطرّ للجدل فيها. الفيلم، إضافةً لكونه فيلماً، هو ميازاكي يعلّق على ما يحدث لـGhibli حين يرحل.
هذا هو الشيء غير المعتاد في وضع الاستوديو الحاليّ. المؤسّس استخدم آخر أعماله الكبرى على الأرجح ليُدرمَتَ مشكلة الخلافة. ردّ الاستوديو كان أن يُستحوَذ عليه من شركة إعلام أكبر. لا أحد منهما يحلّ السؤال الإبداعيّ الجوهريّ، لكنّهما معاً يؤطّران على الأقلّ ما هو السؤال.
من بقي للاستوديو
Ghibli في 2026 يحتفظ بطاقم من الرسّامين والحرفيّين الأفراد المهمّين، حتّى بدون خليفة إخراجيّ واضح. أتسوشي أوكوي (مدير تصوير أغلب أفلام Ghibli الكبرى منذ التسعينيات). كازوو أوغا (فنّان خلفيّات، التوقيع البصريّ لـTotoro وMononoke). جو هيسائيشي (الملحّن، تقنيّاً متعاون خارجيّ طويل الأمد لكن أساسيّ إبداعيّاً). ميتشيو ياسودا (مصمّمة ألوان، متقاعدة لكنّها درّبت أغلب طاقم الألوان الحاليّ).
الطاقم التقنيّ ليس سؤال الخلافة؛ ذلك الطاقم موجود ويستمرّ في إنتاج عمل ضمن معيار جودة الاستوديو التقليديّ. السؤال هو من يُخرج.
المرشّحون الأكثر نقاشاً داخليّاً خارج غورو ميازاكي هم هيروماسا يونيباياشي (مخرج The Secret World of Arrietty (2010) وWhen Marnie Was There (2014)، الآن في Studio Ponoc)، يوشييوكي موموسي (رسّام Ghibli طويل الأمد، مدير فنّيّ على Princess Kaguya)، وحفنة من الرسّامين الأصغر سنّاً الذين لم يحصلوا بعد على credit إخراجيّ. لا أحد منهم لديه الحضور العامّ الذي سيجعل “إعلان خليفة” يبدو نهائيّاً.
ما يقوله Studio Ponoc عن كلّ هذا
هيروماسا يونيباياشي والمنتج يوشياكي نيشيمورا غادرا Ghibli في 2014-2015 ليؤسّسا Studio Ponoc. سببهم المعلن كان خلافاً مع اتّجاه Ghibli خلال فترة توقّف الإنتاج بعد تقاعد ميازاكي 2013. Ponoc منذ ذلك أنتج Mary and the Witch’s Flower (2017)، أنطولوجيا Modest Heroes (2018)، وThe Imaginary (2023). الإنتاجات الثلاثة Ghibli-المجاورة بصريّاً بطرق لا تشاركها أعمال أيّ استوديو آخر.
وجود Ponoc هو، بطريقة ما، دليل على أنّ DNA Ghibli الإبداعيّ يستطيع النجاة خارج الاستوديو المؤسّس. وهو أيضاً دليل على أنّ الخليفة الإخراجيّ الأكثر معقوليّةً للاستوديو اختار المغادرة بدلاً من انتظار خلافة لم تكن تحدث داخليّاً.
ما يعنيه هذا لـGhibli ذاته هو أنّ مخرجيه المستقبليّين على الأرجح إمّا داخل الاستوديو وغير معلَنين بعد، أو في Ponoc وقد يعودون أو لا.
الكتالوغ ومن أين تبدأ
إذا قاربت كتالوغ Ghibli منهجيّاً في 2026:
الخمس روائع الكنونيّة لميازاكي: Castle in the Sky، My Neighbor Totoro، Princess Mononoke، Spirited Away، Howl’s Moving Castle. هذه تُعرّف هويّة الاستوديو، وفرديّاً، أفلام يستطيع أغلب المشاهدين رؤيتها سنويّاً دون عوائد متناقصة.
كتالوغ تاكاهاتا: Grave of the Fireflies، Only Yesterday، Pom Poko، My Neighbors the Yamadas، The Tale of the Princess Kaguya. أسلوبيّاً مختلف جدّاً عن عمل ميازاكي، غالباً متحفّظ، و(في حالة Grave of the Fireflies) من أكثر أفلام الرسوم المتحرّكة ثقلاً عاطفيّاً على الإطلاق.
The Boy and the Heron: التركيب الحاليّ. شاهد هذا آخراً للأثر الكامل.
كتالوغ Studio Ghibli الكامل مع تواريخ الإصدار وتوافر مرخّص حاليّ عبر 15+ دولة عربيّة على صفحة الاستوديو.
كيف يبدو العقد المقبل
التوقّع الصريح لـStudio Ghibli حتّى 2035 هو أنّ الاستوديو يستمرّ في إنتاج فيلم سينمائيّ أو اثنين كلّ عقد، مع مخرجين ليسوا هاياو ميازاكي، بجودة عالية لكن متميّزة عن صوت المؤسّس. الاستوديو ينجو لأنّ Nippon TV جعلته ينجو شركيّاً. الأفلام تستمرّ لأنّ الطاقم قادر على إنتاجها. البصمة الثقافيّة تتكيّف لتعكس أنّ Ghibli الآن ما كانه Disney منذ وفاة والت ديزني: مؤسّسة تحمل اسم مؤسّسها دون أن تكون مؤسّسها.
ليست هذه نتيجة مأساويّة. Disney أنتج بعضاً من أقوى أعماله بعد عقود من والت. المسار نفسه متاح لـGhibli. ما يُفقَد هو الصوت المفرد الذي بنى الاستوديو، وذلك الفقدان غير قابل للاسترداد. ما يُحفَظ هو المؤسّسة. تلك مقايضة معقولة، وهي المقايضة التي اختار Ghibli، عمداً أم لا، أن يقوم بها.